荒野之国 | i-D Talent
自 1980 年代 Terry Jones 于伦敦朋克⽂化盛⾏之时创立 i-D 以来，「Originate, Don’t imitate」就成为了我们的信条。从那时起，i-D 持续深耕时尚、音乐、艺术、文化等领域，在与全球影响力人物合作的同时，关注并为年轻创意力量发声。「i-D Talent」是 i-D 中国为本地年轻创意开放并向全球展示的平台，支持与见证中国青年一代在创意领域的突破。
「逃离钢筋丛林，混沌⽽而光怪陆离的荒野之国正是这俗世下的乌托邦，是被秩序捆绑、被他者纠缠的理想主义者自由极乐之⼟。」乔小刀在丽江用一百座小房子建立起了荒野之国 ，这个没有明晰道路的「国度」，浪漫是唯一的指示方向。后疫情时代的特殊语境下，无数青年的面孔被隐藏，自我意识与外部世界产生了新的碰撞，为了追寻存在于青年群体中的矛盾与真相，摄影师王涵晨与造型师以为、化妆师 Renmo 一起来到了这个纯粹的乌托邦。
在一句「欢迎来到童话世界」的开场白中，乔小刀这位真正的理想主义者，带领着年轻的创意群体在这片凭空升起的荒地中，塑造出了「叛徒、 小丑，异域炼金术士，末日审判的未来祭司，成为野兽的驱魔人」等等各类生灵的骨血，失落的文明在这里创生。光怪陆离的影像、超现实的人物形态与非常规的镜头语言共同塑造了他们的最新创作《荒野之国》，在这里，i-D China 和主创人员，聊了聊他们在荒野之国中所扮演的角色、走上创作之路的缘由以及对于这场「异域」拍摄的感受
王涵晨 Heather Wong
摄影师、造型、创意
你在「荒野之国」中扮演怎样的角色？
王涵晨 Heather Wong
我在荒野之国扮演的是「幻想之地的造梦师」，是此次拍摄的策划导演和掌镜者。如果说荒野之国是个和世界剥离的失落异托邦的话，那我们就是这趟非凡旅程的冒险家，也是这场绮丽梦境的闯入者。就像经典的浪漫主义传说一样，一场意外，与世隔绝的漫游与放逐。我试图与模特们扮演的角色角逐，试图捕捉整个魔幻事件重组的过程，试图去嫁接荒野之国的幻想和现实。
是什么启发了你选择摄影？
王涵晨 Heather Wong
大学一年级得到属于自己的第一台数码相机开始，便一发不可收拾。十年如一日地热爱，从未停息。影像的可创造力给予了我经由生命和智识感受而来的某种存在感。我可以将虚构之物挪进现实，拍下它，如同它真实存在一样。
请和我们介绍一下「荒野之国」拍摄项目的背景，是在怎样的契机下诞生了这一次的拍摄？
王涵晨 Heather Wong
荒野之国是乔小刀送给现实的童话，这个拍摄项目是我送给大家的童话。很早之前在网络上就看到了小刀哥做的房子，当时惊叹「怎么会有这么浪漫的人！」后来机缘巧合促成了这次拍摄计划。第一次到荒野之国的时候，我觉得这里就像一个「秘密基地」，就是一种想象和现实突然交叠的错觉。这些形形色色的小房子，各有各的故事，各有各的风情。在我们千篇一律的城市之外，这个地方显得特别纯粹，特别有温度。我印象特别深刻就是荒野之国的大门口写着「不向王门作从伶，独横焦尾坐云汀」，乔小刀是一位真正的理想主义者，为这个时代打造着理想国。我们的世界需要这样的梦想家，也需要一个童话故事的讲述者，能够把全部内在和外在生命紧紧捆绑在一起，维系成一个能量惊人、极度活跃、生机无限的整体。我想这就是浪漫主义信仰滚烫的中心。
你的「极致浪漫美学主义」是如何在「荒野之国」中体现的？
王涵晨 Heather Wong
我很喜欢看一些超现实的，魔幻的或浪漫主义民间文学或电影。我喜欢幻想。来到荒野之国我眼前浮现的就是异域炼金术士，末日审判的未来祭司，成为野兽的驱魔人，失落的文明，神秘主义……一座城堡正在下沉，陈年古旧的风魔给铁皮人国王的灵魂献上王冠，流浪的牧神之子爆发着病态不洁的焦渴，发明家、异端者、魔术师和圣徒尽其所能让时间重新流动，创造着属于灼热之泪的那种永恒。仿佛一个巨大的放置时间切片的抽屉，正序——反序——重组，一个让人恐惧又令人迷醉的，爱、疯狂和死亡的故事。我的整组作品囊括了这片乐之土一切「偶然的诗意」。我在尝试着去创造一些荒谬的角色，去刻意保留这种野生浪漫的状态，不管是「收藏蚂蚁的发明家」「火烈鸟的长筒袜」还是「针灸岛」或「热带」等，你可以看到超现实角色适时地或矛盾地出现在我们当下的时空。
在这一次的作品中场景与人物都具有强大的张力，你如何思考二者在画面呈现上的比重？
王涵晨 Heather Wong
对于人物角色的幻想和设计其实在我的脑海里已经和荒野之国的一些场景对号入座了，他们都有拥有同样的气质。他们是什么状态，在做什么，我会在现场大致描述给模特听也会放一些音乐，让他们更加代入和沉浸式。场景和人应该是融为一体的，就像一张古老的羊皮卷地图，每个角色都拥有自己的一片「土地」。我想像自己是一个拿着高科技相机的「闯入者」，有时候的不确定性和神秘色彩制造着反差和美感。
通过这一次的作品你想表达怎样的信息？
王涵晨 Heather Wong
保持幻想，自我释放，逃离钢筋丛林，寻找快乐与浪漫。我更想去制造一种体验感。所以作品的表达是碎片化的，我希望我可以在作品里找到自己的羁绊，是自我身份与俗世相连又矛盾的复杂关系也好，是欲望和语言之间神秘难解的规律也好，总之，一切都是野生的、疯狂的、自由的。
你会如何形容你的摄影作品风格？
王涵晨 Heather Wong
「不断变形的，梦幻，暗黑，浪漫，原始，极端的自然神秘主义。」我喜欢将具有超现实的原始意象和梦幻般的元素并置。将魔幻现实主义与民间故事，历史与当代流行文化融合在一起，汇聚不可思议的和最纯粹的充满诡秘与神幻色彩的世界。主题性传奇与幻想叠加，我把这称作一种曼妙的「déjà vu」。
乔小刀
场景/道具
你在「荒野之国」中扮演怎样的角色？
乔小刀
我在「荒野之国」里做真实的自己，去规划和设计这个「国家」的创意和审美。
你是怎样构思建造「荒野之国」的？你作为国王还领导着哪些人物或群体？
乔小刀
一个人的一生，只有童年最开心，越长大越不开心，越老越疾病缠身，我把时光倒流，让自己的思想和行动力，回到童年的开心。也是每个人童年的“密秘基地”。尽管很难很难，但我觉得在精力旺盛的年纪，就应该是用来挑战困难。我并不是「国王」，希望每一个都能成为「国王」。
「童心」在你的创作中是怎样的存在？
乔小刀
我从不为小朋友做设计，因为他们还没有到达自我认知的年纪，他们都是成年人「强迫」带到任何环境，只要能玩，一切都是美好的。我做的是成年人的「记忆童心」，把设计做到能触动到他们内心，让他们回到小时候。
你曾尝试过许多种创作方式，是什么样的契机让你开始建造房子？
乔小刀
以前做平面设计，总感觉不够立体，做雕塑又不会，做装置的造型题材都被人用过了，只有房子这个题材，即是装置，也是雕塑，也是立体的空间，而且很少有人去触碰这个题材。
你曾经说希望建造 100 栋房子，在你目前已经建造的房子中，让你印象最深刻的是哪一栋？
乔小刀
游牧流浪者1号，这是我们第一次把房子做成双层，在路上开动，当时的瞬间特别难忘。
这一次的拍摄与合作给你带来怎样的感受？
乔小刀
特别兴奋，摄影师王涵晨把超奇异的彩妆，黑人模特，夸张的妆发，带进荒野之国，我就期待她的成片了，在中国不用 PS 的实景，荒野之国和王涵晨团队的结合，她的照片应该是完美独一的。
Renmo
化妆师
你在「荒野之国」中扮演怎样的角色？
Renmo
我的角色就是一个孕妇。我跟 Heather、以为，和团队里其他朋友共同在荒野之国里，用我们的创造力共同孕育着我们的孩子。
是什么启发了你选择了化妆来作为你构建美的方式？
Renmo
虽然我在荒野之国里是一个孕妇，但在现实生活里是一个不能怀孕的性别酷儿，从小我就对化妆有着非常强烈的兴趣，在我所在的酷儿社群当中，朋友们都非常喜欢用化妆来呈现美表达自我，我也不例外，这让我更加确信化妆是我表达我自己的正确方式。在我与化妆有关的工作与创作当中，我的酷儿身份能够帮助我冲破一些思维限制，创造出一些充满奇想的妆容。
比之传统的化妆方式，面部更像是你的立体画布，那么色彩和线条在你的妆容中意味着什么？
Renmo
每一位化妆师都会在工作中用到色彩和线条。对于我来说，夸张的色彩和线条是自我解放和表达美的方式，他们让我能够实现我心中对于妆容的怪诞华美的想象。
你对于「荒野之国」中人物妆容的整体概念是什么？
Renmo
「自由」。这是 Heather 来找我共同创作的原因，无论是 Hether 还是以为还是我，我们都擅长去建造一个关于美的自由的乌托邦，所以说我们对自己在荒野之国的创作没有设置任何限制，我还记得在看景的时候我在荒野之国看到几个漂亮的石块，我都把它捡起来揣到口袋里，第二天这些小石块变成了我的创作。
在这一次的创作中你如何思考妆容与场景、造型之间的关系？
Renmo
在这次创作当中一切都是自由随性的，我几乎没有预先对我的创作进行完整的设计，一切都是依赖于创作时自由的想象，我相信想象和直觉的力量，最后我的作品告诉我对于直觉和想象的信任是正确的。
你会如何形容自己设计的妆容风格？
Renmo
我觉得我的妆容风格和我的个人风格相当一致，不论是我还是我的妆容，都可以是一个 Attention Whore，不论是怪诞的，幽默的，还是华丽的，可爱的我的妆容能够让模特死死抓住人的眼球。
以为
造型师、化妆师
你在「荒野之国」中扮演怎样的角色？
以为
我扮演画皮的狐狸精，为所有角色创建皮囊是我的工作，狐狸精是因为我喜欢做妖精。如果 Heather 是捏泥巴的女娲 那我就是帮她上色涂装的工匠。拍摄中我负责造型和化妆，也客串荒野之国的快乐小孩。
是什么启发了你从模特转向幕后，投入造型和彩妆创作的行业？
以为
其一乐趣，其二现实。做模特的时候常常被用作一个漂亮道具，当然，展示是模特的本职，苛刻是时尚行业的特征。我本身绘画多年，学服装，也算是术业有专攻。比起做一个假 Muse，更愿意创造有血有肉，有共鸣的真正的女神，不在乎用什么媒介，人也好，物也好，都更喜欢从他们本身带给我的质感出发寻找创作灵感，这是我的乐趣。
这一次创作中的造型灵感来源于哪里？想表达怎样的信息？
以为
实话实说，虽然我们做了许多提前的讨论和准备，但到了荒野之国落地的景象直接把这些都抛之脑后了，基本都是即兴讨论，即兴创作，我和 Renmo 背靠背的画，一连五天。那天刀哥开着他的「战车」，一句「欢迎来到童话世界」，我们成为了荒野的子民，这让我更加相信感官带给我的直觉。那些面料，形状，材料，那些美丽的面庞，都在荒原的艳阳下构成了虚幻的角色，他们是流浪的孩子，是女神，是怪人…我们编故事，成人的童话里藏匿着我们暂时逃离的现实。我不认为在这场荒野的探险里我生出了多少专业技术和巧思，但我确信我真实的快乐，认同，热泪盈眶，真实的爱。
在你的构思中「荒野之国」的生存者是怎样的形态，你如何将构想通过造型呈现出来？
以为
他们是生骸，是某一情感，欲望，瞬间的延伸和放大。是一种孩童式的幻想和解放。就好比模特中的酷儿们 像是骄傲绽放的花，我会让他们变成妖精，美的不真实，夸张，古怪，华丽。我想象着他们律动，潜行，又分裂在光里。
每天清晨，第一个模特半梦半醒的坐在我面前的时候，那些经典的角色又以全新的姿态诞生，爱丽丝情绪管理失控的炸毛兔子，绿野仙踪进入数字化时代的虚拟「稻草人」，畸形秀上的花瓶女孩，妖兽都市里性感的兽女，或许早上撞进你阳台的那对金龟子 其实是敷座童子…他们都是我所爱，和我所想。
我们滑了荒野之国的每一个滑梯，坐了每一辆车，轮流放喜欢的音乐，在后台 Voguing。有一天，我喷了一道「彩虹」在手臂上，去给 Heather 炫耀一番后我们决定把它做在模特身上，那天下午下雨了，我们真的遇见了彩虹。
「荒野之国」的造型中是否也有手工的部分？
以为
当然。造型里元素庞杂，不乏许多优秀的艺术家和设计师们的手工作品，包含服装服饰，鞋履，面具，身体装置，假发，甚至美甲。到的第一晚，Renmo 就着夕阳弯着腰在仓库门口拾捯，挑选适合放在脸上的美丽「土特产」。假发老师从到的第一天就没有停下过手上的制作。最终成片中很多造型结果也离不开现场的疯狂 Remake，这是大家一起熬的「石头汤」。
你会如何形容自己打造的造型风格？
以为
浪漫，反叛，戏剧，流动。使美更美，丑更丑，无性无形，可以演，但不必装。我喜欢和模特的交流，他们都是让这些浑然一体，流动呈现的真实角色，不是衣架或展台，不必硬拗时髦的造型，去表演那个他们所理解的角色。这是我心中那个暧昧的 没有边界的「大和世界」，也是我去幕后的目的，我想要真实的 Muse。
摄影
王涵晨
装置/场景
乔小刀
协调制片
Roxy Chen
化妆
Renmo、以为
发型
尹烁、游莹、凯凯
造型
以为、王涵晨、东海 Dukie
美甲
Jesson-Cao
花朵装置
灿灿
面具装置
吴狄
助理
Listary、Roxy Chen、尹烁、Dio、王琛、蔡明、ShenLeSsxyo
摄像
王琛、ShenLeSsxyo
剪辑
王琛、小萱
插图
11、以为
模特
曾丽旋、吴登海、马雅琪、孙利丽、朱微、刘含、雯方、Justin 丁强、Arao、Prisca、Anna
编辑
cc
排版设计
SALUS